Escribía María Zambrano que el dibujo pertenece a la especie más rara de las cosas: «A aquella que apenas si tiene presencia: que si son sonido, lindan con el silencio; si son palabras, con el mutismo; presencia que de tan pura, linda con la ausencia; género de ser al borde del no-ser».Sin duda, Ana Juan, una de las grandes figuras de la ilustración, con una trayectoria nacional e internacional referencial (publicando en revistas como ‘La Luna’ o ‘The New Yorker’ ), demuestra que la imaginación permite poblar el mundo de seres maravillosos, llevando a presencia aquello que parecen sueños enigmáticos.Noticias relacionadas estandar Si CRÍTICA DE: ‘El pico al aire’: Un claro en la mirada de Javier Garcerá Carlos Delgado Mayordomo estandar Si CRÍTICA DE: ‘Fueradentro’ y ‘Tirarse es sinónimo de futuro…’: FOD y otros moradores nómadas del hall ciclópeo Javier Rubio Nomblot Podemos retornar de nuevo al origen mítico del dibujo, a ese gesto que intenta atrapar la sombra, ese testimonio de la ausencia que es también deseo del retorno, confianza en que la pasión no debe perderse nunca. La mano tiene su propia sabiduría, como esa mirada que descubre la musculatura del mundo y al concretarse en el espacio bidimensional nos revela la extraordinaria experiencia de lo imaginario como un estar corporalmente en lo real.Ambientes selectosLa exposición de Ana Juan en CentroCentro no pretende ser ni retrospectiva, ni fragmentos ‘archivísticos’ de su trabajo como ilustradora; lo que ha dispuesto, con un armónico acompañamiento curatorial de Inmaculada Corcho, son ambientes que proponen un recorrido desde el caos a lo que llama ‘historias’, para concluir en una vídeo-instalación que funciona como ‘cuaderno de bitácora’.Definen la propuesta como «un muestrario iconográfico de seres y figuras imaginarias que se relacionan, luchan, conviven, se transforman, con la idea de que cada uno puede generar sus conexiones e historias individuales». No hay, afortunadamente, un mensaje cerrado ni se resulve lo artístico en el inercial paradigma comunicativo; al contrario, hay una seductora manifestación de lo enigmático, asumiendo, sin excusas, que lo visual no necesita ser reducido a una discursividad fosilizadora. Tod es mentira… Afortunadamente. En las imágenes, detalles del montaje de esta cita de Ana Juan (en una de las fotos) en CentroCentro Amapola Creativa / Matías NietoAna Juan afronta con energía el reto del espacio expositivo para ofrecer materializaciones del ‘enigma de la vida’, hechizando la mirada con su peculiar bestiario, animando a que gocemos de las líneas que perfilan a liebres o monos, a coleópteros o arañas, a gigantescos calamares o a flores de una hermosura arrebatadora. Vivimos en el tiempo de la atrofia de la experiencia y, por ello, las formas palpitantes de Ana Juan ofrecen un resquicio de esperanza, aferradas al ‘principio de placer’, con sentidos abiertos para que podamos sentir algo diferente al tedio.Valery, en su hermoso ensayo ‘Degas Danza Dibujo’, apunta que el artista avanza, retrocede, se inclina, entorna los ojos, «se comporta con todo su cuerpo como un accesorio de su ojo, se convierte entero en órgano de visión, enfoque, regulación y puesta a punto». En la animación a partir de dibujos de Ana Juan con la que concluye esta muestra aparecen muchísimos ojos, parpadeando, alegorizando tal vez la necesidad de mirar de otra manera, pero también sugiriendo que cada línea esta construyendo un espacio habitable y cordial. Experimentamos un tránsito, estricta metaforización, en una ‘cámara de las maravillas’. Ana Juan advierte que su ‘wunderkammer’ es una respuesta estética –o sensitiva– a las tormentas caótico-informacionales que, en nuestros días, hacen que sea imposible diferenciar lo falso de lo verdadero. «Buscamos –escribe esta creadora–, como antaño, encontrar una explicación a lo inexplicable, pero corremos el peligro de dejarnos cegar por una engañosa luz». Desde sus magistrales ilustraciones, confinadas en una estancia titulada ‘Dibujar el mundo’ que, literalmente, espiamos a través de unos orificios circulares, hasta esa máscara doble conclusiva en la que surgen las lágrimas, Ana Juan compone un desplazamiento que merece el adjetivo de ‘maravilloso’, dotado de la luz mágica de las luciérnagas.En una entrevista con Javier Díaz-Guardiola, publicada en ABC en 2018, Ana Juan señalaba que lo que hace no tiene nada que ver con la ‘ilustración infantil’: «Lo que yo hago es sacar a todos mis fantasmas a pasear. No tengo problemas en ahondar en mundos más oscuros». Utilizando el color de forma muy contenida, despojándose de lo inesencial y dando rienda suelta a un tono barroco, la artista ‘cuenta historias’ que no tienen punto y final.arte_abc_0724La ‘simplicidad de la línea’ no es, en su caso, nada simplista; al contrario, trenza cabelleras, sugiere laberintos, encuentra en las pupilas de los ojos huellas inquietantes. Recordemos ese pasaje de las ‘Metamorfosis’ de Ovidio, la descripción de Narciso alterado ante su desconocido reflejo, en que la sombra de la imagen es nombrada como nada. Ana Juan atraviesa, a la manera de Alicia, el espejo y explora un universo de fantasías metamórficas en el que los animales y las plantas se hibridan, donde todo parece ofrecer un hermoso aliento vital.Ana Juan: ‘Wunderkammer’ CentroCentro. Madrid. Plaza de Cibeles, 1. Comisaria: Inmaculada Corcho. Hasta el 3 de mayo. Cuatro estrellas. No hay rastro de amargura nihilista en esos dibujos minuciosos, como si la ternura fuera la energía que sostiene la estética de esta brillante creadora que ha devuelto la poesía a una trama genésica, esto es, a una condición donde lo que se evoca es la Naturaleza. Si, como dice el refrán ‘la curiosidad mató al gato’, en esta cámara de las maravilla de Ana Juan la pulsión a indagar encuentra formas vivaces, instintos expansivos, guiños de complicidad… Maravillas de lo diferente, huellas espléndidas para ilustrar nuestra existencia. Escribía María Zambrano que el dibujo pertenece a la especie más rara de las cosas: «A aquella que apenas si tiene presencia: que si son sonido, lindan con el silencio; si son palabras, con el mutismo; presencia que de tan pura, linda con la ausencia; género de ser al borde del no-ser».Sin duda, Ana Juan, una de las grandes figuras de la ilustración, con una trayectoria nacional e internacional referencial (publicando en revistas como ‘La Luna’ o ‘The New Yorker’ ), demuestra que la imaginación permite poblar el mundo de seres maravillosos, llevando a presencia aquello que parecen sueños enigmáticos.Noticias relacionadas estandar Si CRÍTICA DE: ‘El pico al aire’: Un claro en la mirada de Javier Garcerá Carlos Delgado Mayordomo estandar Si CRÍTICA DE: ‘Fueradentro’ y ‘Tirarse es sinónimo de futuro…’: FOD y otros moradores nómadas del hall ciclópeo Javier Rubio Nomblot Podemos retornar de nuevo al origen mítico del dibujo, a ese gesto que intenta atrapar la sombra, ese testimonio de la ausencia que es también deseo del retorno, confianza en que la pasión no debe perderse nunca. La mano tiene su propia sabiduría, como esa mirada que descubre la musculatura del mundo y al concretarse en el espacio bidimensional nos revela la extraordinaria experiencia de lo imaginario como un estar corporalmente en lo real.Ambientes selectosLa exposición de Ana Juan en CentroCentro no pretende ser ni retrospectiva, ni fragmentos ‘archivísticos’ de su trabajo como ilustradora; lo que ha dispuesto, con un armónico acompañamiento curatorial de Inmaculada Corcho, son ambientes que proponen un recorrido desde el caos a lo que llama ‘historias’, para concluir en una vídeo-instalación que funciona como ‘cuaderno de bitácora’.Definen la propuesta como «un muestrario iconográfico de seres y figuras imaginarias que se relacionan, luchan, conviven, se transforman, con la idea de que cada uno puede generar sus conexiones e historias individuales». No hay, afortunadamente, un mensaje cerrado ni se resulve lo artístico en el inercial paradigma comunicativo; al contrario, hay una seductora manifestación de lo enigmático, asumiendo, sin excusas, que lo visual no necesita ser reducido a una discursividad fosilizadora. Tod es mentira… Afortunadamente. En las imágenes, detalles del montaje de esta cita de Ana Juan (en una de las fotos) en CentroCentro Amapola Creativa / Matías NietoAna Juan afronta con energía el reto del espacio expositivo para ofrecer materializaciones del ‘enigma de la vida’, hechizando la mirada con su peculiar bestiario, animando a que gocemos de las líneas que perfilan a liebres o monos, a coleópteros o arañas, a gigantescos calamares o a flores de una hermosura arrebatadora. Vivimos en el tiempo de la atrofia de la experiencia y, por ello, las formas palpitantes de Ana Juan ofrecen un resquicio de esperanza, aferradas al ‘principio de placer’, con sentidos abiertos para que podamos sentir algo diferente al tedio.Valery, en su hermoso ensayo ‘Degas Danza Dibujo’, apunta que el artista avanza, retrocede, se inclina, entorna los ojos, «se comporta con todo su cuerpo como un accesorio de su ojo, se convierte entero en órgano de visión, enfoque, regulación y puesta a punto». En la animación a partir de dibujos de Ana Juan con la que concluye esta muestra aparecen muchísimos ojos, parpadeando, alegorizando tal vez la necesidad de mirar de otra manera, pero también sugiriendo que cada línea esta construyendo un espacio habitable y cordial. Experimentamos un tránsito, estricta metaforización, en una ‘cámara de las maravillas’. Ana Juan advierte que su ‘wunderkammer’ es una respuesta estética –o sensitiva– a las tormentas caótico-informacionales que, en nuestros días, hacen que sea imposible diferenciar lo falso de lo verdadero. «Buscamos –escribe esta creadora–, como antaño, encontrar una explicación a lo inexplicable, pero corremos el peligro de dejarnos cegar por una engañosa luz». Desde sus magistrales ilustraciones, confinadas en una estancia titulada ‘Dibujar el mundo’ que, literalmente, espiamos a través de unos orificios circulares, hasta esa máscara doble conclusiva en la que surgen las lágrimas, Ana Juan compone un desplazamiento que merece el adjetivo de ‘maravilloso’, dotado de la luz mágica de las luciérnagas.En una entrevista con Javier Díaz-Guardiola, publicada en ABC en 2018, Ana Juan señalaba que lo que hace no tiene nada que ver con la ‘ilustración infantil’: «Lo que yo hago es sacar a todos mis fantasmas a pasear. No tengo problemas en ahondar en mundos más oscuros». Utilizando el color de forma muy contenida, despojándose de lo inesencial y dando rienda suelta a un tono barroco, la artista ‘cuenta historias’ que no tienen punto y final.arte_abc_0724La ‘simplicidad de la línea’ no es, en su caso, nada simplista; al contrario, trenza cabelleras, sugiere laberintos, encuentra en las pupilas de los ojos huellas inquietantes. Recordemos ese pasaje de las ‘Metamorfosis’ de Ovidio, la descripción de Narciso alterado ante su desconocido reflejo, en que la sombra de la imagen es nombrada como nada. Ana Juan atraviesa, a la manera de Alicia, el espejo y explora un universo de fantasías metamórficas en el que los animales y las plantas se hibridan, donde todo parece ofrecer un hermoso aliento vital.Ana Juan: ‘Wunderkammer’ CentroCentro. Madrid. Plaza de Cibeles, 1. Comisaria: Inmaculada Corcho. Hasta el 3 de mayo. Cuatro estrellas. No hay rastro de amargura nihilista en esos dibujos minuciosos, como si la ternura fuera la energía que sostiene la estética de esta brillante creadora que ha devuelto la poesía a una trama genésica, esto es, a una condición donde lo que se evoca es la Naturaleza. Si, como dice el refrán ‘la curiosidad mató al gato’, en esta cámara de las maravilla de Ana Juan la pulsión a indagar encuentra formas vivaces, instintos expansivos, guiños de complicidad… Maravillas de lo diferente, huellas espléndidas para ilustrar nuestra existencia.
Escribía María Zambrano que el dibujo pertenece a la especie más rara de las cosas: «A aquella que apenas si tiene presencia: que si son sonido, lindan con el silencio; si son palabras, con el mutismo; presencia que de tan pura, linda con la … ausencia; género de ser al borde del no-ser».
Sin duda, Ana Juan, una de las grandes figuras de la ilustración, con una trayectoria nacional e internacional referencial (publicando en revistas como ‘La Luna’ o ‘The New Yorker’), demuestra que la imaginación permite poblar el mundo de seres maravillosos, llevando a presencia aquello que parecen sueños enigmáticos.
Podemos retornar de nuevo al origen mítico del dibujo, a ese gesto que intenta atrapar la sombra, ese testimonio de la ausencia que es también deseo del retorno, confianza en que la pasión no debe perderse nunca. La mano tiene su propia sabiduría, como esa mirada que descubre la musculatura del mundo y al concretarse en el espacio bidimensional nos revela la extraordinaria experiencia de lo imaginario como un estar corporalmente en lo real.
Ambientes selectos
La exposición de Ana Juan en CentroCentro no pretende ser ni retrospectiva, ni fragmentos ‘archivísticos’ de su trabajo como ilustradora; lo que ha dispuesto, con un armónico acompañamiento curatorial de Inmaculada Corcho, son ambientes que proponen un recorrido desde el caos a lo que llama ‘historias’, para concluir en una vídeo-instalación que funciona como ‘cuaderno de bitácora’.
Definen la propuesta como «un muestrario iconográfico de seres y figuras imaginarias que se relacionan, luchan, conviven, se transforman, con la idea de que cada uno puede generar sus conexiones e historias individuales». No hay, afortunadamente, un mensaje cerrado ni se resulve lo artístico en el inercial paradigma comunicativo; al contrario, hay una seductora manifestación de lo enigmático, asumiendo, sin excusas, que lo visual no necesita ser reducido a una discursividad fosilizadora.
En las imágenes, detalles del montaje de esta cita de Ana Juan (en una de las fotos) en CentroCentro
Amapola Creativa / Matías Nieto
Ana Juan afronta con energía el reto del espacio expositivo para ofrecer materializaciones del ‘enigma de la vida’, hechizando la mirada con su peculiar bestiario, animando a que gocemos de las líneas que perfilan a liebres o monos, a coleópteros o arañas, a gigantescos calamares o a flores de una hermosura arrebatadora. Vivimos en el tiempo de la atrofia de la experiencia y, por ello, las formas palpitantes de Ana Juan ofrecen un resquicio de esperanza, aferradas al ‘principio de placer’, con sentidos abiertos para que podamos sentir algo diferente al tedio.
Valery, en su hermoso ensayo ‘Degas Danza Dibujo’, apunta que el artista avanza, retrocede, se inclina, entorna los ojos, «se comporta con todo su cuerpo como un accesorio de su ojo, se convierte entero en órgano de visión, enfoque, regulación y puesta a punto». En la animación a partir de dibujos de Ana Juan con la que concluye esta muestra aparecen muchísimos ojos, parpadeando, alegorizando tal vez la necesidad de mirar de otra manera, pero también sugiriendo que cada línea esta construyendo un espacio habitable y cordial. Experimentamos un tránsito, estricta metaforización, en una ‘cámara de las maravillas’.
Ana Juan advierte que su ‘wunderkammer’ es una respuesta estética –o sensitiva– a las tormentas caótico-informacionales que, en nuestros días, hacen que sea imposible diferenciar lo falso de lo verdadero. «Buscamos –escribe esta creadora–, como antaño, encontrar una explicación a lo inexplicable, pero corremos el peligro de dejarnos cegar por una engañosa luz». Desde sus magistrales ilustraciones, confinadas en una estancia titulada ‘Dibujar el mundo’ que, literalmente, espiamos a través de unos orificios circulares, hasta esa máscara doble conclusiva en la que surgen las lágrimas, Ana Juan compone un desplazamiento que merece el adjetivo de ‘maravilloso’, dotado de la luz mágica de las luciérnagas.
En una entrevista con Javier Díaz-Guardiola, publicada en ABC en 2018, Ana Juan señalaba que lo que hace no tiene nada que ver con la ‘ilustración infantil’: «Lo que yo hago es sacar a todos mis fantasmas a pasear. No tengo problemas en ahondar en mundos más oscuros». Utilizando el color de forma muy contenida, despojándose de lo inesencial y dando rienda suelta a un tono barroco, la artista ‘cuenta historias’ que no tienen punto y final.
La ‘simplicidad de la línea’ no es, en su caso, nada simplista; al contrario, trenza cabelleras, sugiere laberintos, encuentra en las pupilas de los ojos huellas inquietantes. Recordemos ese pasaje de las ‘Metamorfosis’ de Ovidio, la descripción de Narciso alterado ante su desconocido reflejo, en que la sombra de la imagen es nombrada como nada. Ana Juan atraviesa, a la manera de Alicia, el espejo y explora un universo de fantasías metamórficas en el que los animales y las plantas se hibridan, donde todo parece ofrecer un hermoso aliento vital.
Ana Juan: ‘Wunderkammer’
CentroCentro. Madrid. Plaza de Cibeles, 1. Comisaria: Inmaculada Corcho. Hasta el 3 de mayo. Cuatro estrellas.
No hay rastro de amargura nihilista en esos dibujos minuciosos, como si la ternura fuera la energía que sostiene la estética de esta brillante creadora que ha devuelto la poesía a una trama genésica, esto es, a una condición donde lo que se evoca es la Naturaleza. Si, como dice el refrán ‘la curiosidad mató al gato’, en esta cámara de las maravilla de Ana Juan la pulsión a indagar encuentra formas vivaces, instintos expansivos, guiños de complicidad… Maravillas de lo diferente, huellas espléndidas para ilustrar nuestra existencia.
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